ai415459828“绿满山川闻杜宇，便作无情，莫也愁人苦”——[蝶恋花]·送春
“愁病相仍，剔尽寒灯梦不成”——[减木]·春怨
“午窗睡起莺声巧，何处唤春愁”——[眼儿媚]
还有“欲寄相思满纸愁”、“年年对景倍增愁”、“不须问我情深浅，钩动长天远水愁”、“鸣窗夜听芭蕉雨，一叶中藏万斛愁”……实在是太多“愁”了！
呵呵......大哥，为什么诗人都喜欢写愁啊，伤啊，悲啊之类的情感，怎么就不写积极点的呢？我还是喜欢看毛泽动的诗词，大气豪阔，每读一首毛诗，我就觉得心胸坦荡，有种胸坏大志，气吞山河之感！我现在的思想，就是尽量写些乐观积极的诗词，不想天天买头在忧愁悲伤的情绪里，苦了自己，也累了看的人！
今天一大早，我就看到大哥写了一篇回复文，我看后，就觉得应该把他此文转贴到这，让所有对诗歌有共同兴趣和爱好的朋友，一起欣赏，一起交流和探讨此话题。
岫烟楼主的回文如下：
To：艾莎 “回复”栏里搁不下这些字，就移到主帖来了。也正好借此机会和有兴趣的朋友说说。
艾莎在我上一篇的《一生为情所困的女词人——朱淑真》的回言里说：“为什么诗人都喜欢写愁啊，伤啊，悲啊之类的情感，怎么就不写积极点的呢？”
其二，作者的性格决定了作品的风格。擅写婉丽凄凉词的晏小山，出身豪门，家中有钱有势，可小晏痴绝的个性使得他对于这些身外之物闻而不闻，一生始终“人百负之而不恨，己信人终不疑其欺己。”（黄庭坚《〈小山词〉序》）同样的还有纳兰性德，出身也富贵，甚至服侍于康熙身旁，娇妻就有四位，可是纳兰一生愁苦，他同样看不惯仕场上的俗务种种，却为红颜知己（第一任妻，早死）憔悴而终，他留下来的词哀婉动人，为后世所传唱。小晏和纳兰的性格痴凝不羁，“古之伤心人也”。
还有就是命运的改变促成了作品写愁苦情离，比如李后主。南唐兴旺时，李煜苟且于自己的小朝廷，丝毫不居安思危，那时他的词作云腻油俗，像[浣溪沙]：
红日已高三丈透，金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱。 佳人舞点金钗溜。酒恶时拈花蕊嗅。别殿犹闻箫鼓奏。
完全是一种糜烂淫奢的宫廷生活写照。可是亡国了，自己被软禁了，于是词风有了180度的变化，才能有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的千古绝唱。我之前曾写过一篇小文，就是关于李后主命运决定词风骤转的，那篇文里，我曾说“后主国破词方隽”，是为此也。
还有像李清照、陈与义、张元幹，以及主贴里写到的朱淑真等等，或者由于国家的破败，或者由于自身感情、仕途的落没，才有了悲怆的创作灵感，也就自然而然地留下了脍炙人口、千古流传的佳作。
需要提到的是，由于人的秉性使然，往往在忧郁哀愁的时候，创作的潮思倍涌，感情的真挚促成了作品的优秀，而读之人也往往能结合自身感受去领会作品的意境。这在诗词，尤其古人的诗词，至今为人称颂的，哀婉词竟占多半，也是不无原因的。
说了一大通，不是鼓励艾莎你去写“愁”词，因为只有切身感受，才能写出优秀、真实的佳作——无论是何种风格，否则就成了“为赋新词强说愁”了。最后希望艾莎还是多写写积极进取的作品，毕竟时代不同，而你的生活也应该是幸福快乐的，我想。
后记：是的，大哥说的没错，现在艾莎确实处身在幸福的生活中，所以写的东西，难免都充满和欢乐和阳光。其实艾莎在学诗词前，也曾经试过写这些愁啊，悲之类的诗歌和文章，可都觉得，一写出这些，不是思想很凌乱，就是自己先肝肠寸断，未语先泣，此现象让我明白，自己不能够写这些愁苦的字眼，因为写者善且如此，那看的人也会有同样的感受。我不想把那些悲伤带给大家，让大家和我同样沉进痛苦难过的旋涡里，我觉得这样的自己很自私！所以，我从此改了风格，反正我也是乐天派的人，什么事情都往好的方面想，因此，我就顺心的方向走了。
有爱就要说
心情咖啡屋
谈情说爱
似水流年